Mit der Ausstellung „Hermann Hesse – Bereit zum Aufbruch“ (21.03.–11.10.26) widmet die Kunsthalle Messmer dem Dichter und Nobelpreisträger Hermann Hesse eine außergewöhnliche Ausstellung und zeigt ihn von einer überraschenden Seite: als Maler.

Der meistgelesene deutschsprachige Autor des 20. Jh., bekannt durch Werke wie Der Steppenwolf, Siddhartha oder Glasperlenspiel, nutzte die Malerei als kreativen Gegenpol zum Schreiben und als Mittel, persönliche Eindrücke zu verarbeiten.

Die Ausstellung versammelt mehr als 130 Werke – von leuchtenden Aquarellen und Tuschezeichnungen über illustrierte Gedichte und Briefe bis hin zu Typoskripten und kostbaren Erstausgaben – und zeigt, wie Hesses bildnerisches und literarisches Schaffen miteinander in Dialog tritt. Die farbenfrohen Werke spiegeln seine Liebe zur Natur, seine Sehnsucht nach Harmonie und zentrale Lebensthemen wie Aufbruch, Erneuerung und Identitätssuche wider.

Vom Beginn seiner Malerei in Bern über die inspirierende Zeit in Montagnola bis zu Einflüssen durch die alternative Gemeinschaft auf dem Monte Verità: Die Ausstellung lässt Hesse neu entdecken!

„Wenn ich arbeite, denke ich nicht darüber nach, was ich tun werde.“ Der Eingebung des Augenblicks folgend, gestaltet die Keramikerin (*1972) ihr Geschirr. Über die Jahre hat sie einen unverwechselbaren Stil entwickelt, der sich in einem bestimmten Kanon aus schlichten Gebrauchsformen und üppigen Dekoren zumeist in Blau-weiß bewegt. Am Ende überlässt sie der Flamme des Holzfeuers bei bis zu 1300°C das endgültige Erscheinungsbild ihrer Arbeiten.

Ausstellungseröffnung am 21.08.2026, 19:00

Keramikmuseum Staufen

Mo, Di geschlossen
Mi–Sa 14–17 Uhr, So 12–17 Uhr

Carte Blanche Gaby Schoder

Berlin, 1931. Der Nationalsozialismus in Deutschland ist auf dem Vormarsch. Währenddessen singt sich die extravagante Amerikanerin Sally Bowles (Minnelli) im dekadenten Kit-Kat-Club durch die Nacht. Dort, wo noch der freie Geist zelebriert wird, träumt sie von einer großen Karriere als Schauspielerin, während sich vor der Tür die politische Lage langsam zuspitzt. Als ihr der schüchterne britische Sprachlehrer Brian (Michael York) ins Haus stolpert, träumt sie auch noch von der großen Liebe. Doch Sallys sorglose und tolerante Cabaret-Welt zwischen unbändigem Lebensdurst und freier Liebe droht unter den Nazis zu zerbrechen, als Berlin zu einer Falle wird, aus der es für Sallys deutsche Freunde kein Entrinnen mehr gibt.

Das schillernde Portrait des hedonistischen Vorkriegs-Berlin ließ Hauptdarstellerin Liza Minnelli zur Ikone werden und wurde mit nicht weniger als acht Oscars ausgezeichnet.

Carte Blanche Gaby Schoder

USA 1972, OmU, 124 Min., Regie: Bob Fosse. Mit Liza Minnelli, Michael York, Joel Grey, Marisa Berenson, Fritz Wepper

So 20.09., 17:30 / Mi 30.09., 21.30

Kinderkino: Stop-Motion-Film: Legetechnik

Endlich Ferien! Die 9-jährige Lucie fährt allein aufs Land – zu ihrer Mutter Caro, die in ihrem Heimatdorf eine spannende Ausgrabung leitet. Doch zwischen Hügeln, Wäldern und einer echten Burgruine entdeckt Lucie mehr als frische Landluft: Ein altes Familiengeheimnis wartet auf sie! Gemeinsam mit ihrem neuen Freund Yann, der frechen Gans Zerbinette und zwei plaudernden Blaumeisen stürzt sie sich kopfüber in ein aufregendes Abenteuer. Vom dunklen Burgkeller bis zu einem verlassenen Wohnwagen am Waldrand steckt ihre Schatzsuche voller Rätsel und Überraschungen.

Kinderkino: Stop-Motion-Film: Legetechnik

Frankreich, Belgien 2025, 77 Min., Regie: Antoine Lanciaux, empfohlen ab 7 Jahren
So 13.09., 15:30, als Vorfilm zeigen wir die Ergebnisse des Sommerferien-Workshops / So 20.09., 15:30

ciné club

Mit L’ÉTRANGER adaptiert François Ozon, der seit jeher neugierig die Genres erkundet, den gleichnamigen Romanklassiker von Albert Camus. Im Algerien des Jahres 1938 wird der Franzose Meursault wegen Mordes an einem Araber verhaftet. Aus dieser Situation blickt der Film auf das Vorangegangene zurück: vom Tod von Meursaults Mutter bis zu einer erotisch aufgeladenen Affäre. Wie sich die Hauptfigur mit innerer Kälte und Gleichgültigkeit durch die Ereignisse bewegt, zeigt Ozon in seinem rätselhaften, existenzialistischen Drama mit Blick auf den französischen Kolonialismus – konzentriert gespielt und eingefangen in Schwarz-Weiß-Kompositionen von betörender Eleganz.

ciné club

Frankreich 2025, OmU, 120 Min., Regie: François Ozon. Mit Benjamin Voisin, Rebecca Marder, Pierre Lottin

Mi 16.09., 19:30, Einführung: Flavien Le Bouter / So 20.09., 20:30