Phänomen Michelangelo in Geschichte und Gegenwart

Michelangelo gilt als einer der bedeutendsten Künstler der italienischen Hochrenaissance, so bedeutend wie außer ihm wohl nur Leonardo da Vinci. Über 400 Jahre nach seinem Tod hat sein Name nichts an Glanz verloren. Basierend auf der Ausstellung in der National Gallery of London bietet dieser Film eine vollständige Sicht auf Michelangelos gesamte 88 Lebensjahre. Auf den Spuren des Künstlers macht Regisseur David Bickerstaff eine Reise durch die Ausstellungsräume Europas, durch die großen Kapellen und Museen von Florenz, Rom und dem Vatikan, um mehr zu erfahren über das bewegte Leben dieses legendären Mannes, über sein Verhältnis zu Liebe und Tod und über sein unglaubliches künstlerisches Vermächtnis.

Phänomen Michelangelo in Geschichte und Gegenwart

Großbritannien 2017, OmU, 91 Min., Regie: David Bickerstaff
Mi 24.06., 19:30 / Fr 26.06., 21:30

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

In Südbaden werden immer mehr Windräder gebaut oder bestehende Standorte mit neuen Windrädern versehen, um noch mehr Ökostrom zu erzeugen. Aber lohnen sich diese Windräder überhaupt? Was kostet die Kilowattstunde Strom? Und was bedeuten so Begriffe wie Power-Purchasing-Agreement PPA? Geht‘s auch ohne Subventionen? Wie profitieren die Gemeinden? Ein Abend, um sich zu informieren und kritisch nachzufragen.

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

40 Jahre TRITTA*

Jamila (9), Rachel (11) und Faseeha (12) starten mit der Crew Sisterqueens durch und werden dabei vier Jahre von der jungen Filmemacherin Clara Stella Hünekes begleitet. Wir sehen Proben, Studioaufnahmen und Bühnenauftritte und wie sie den Geschlechterklischees mit ihren eigenen Songs etwas entgegensetzen. Sie tauschen sich über Erfahrungen mit Rassismus und Ausgrenzung aus und verarbeiten alles in Reimen. Faseeha testet die Grenzen zu anderen künstlerischen Ausdrucksformen aus, Rachel denkt über Selbstbestimmung nach und Jamila wird Zeugin eines Zwischenfalls, der sie an der Polizei zweifeln lässt. Immer mit Humor und auf den Punkt, rappen und diskutieren sie ihre Ideen und Fragen zum Sein.

Zum 40. Geburtstag von Tritta* - Verein für feministische Jugendarbeit e.V.

40 Jahre TRITTA*

Deutschland 2024, OmeU, 97 Min., Regie: Clara Stella Hüneke
Di 23.6., 19:30, Eintritt frei, nach dem Film gibt es einen lockeren Austausch auf dem Vorplatz. Für Getränke ist gesorgt.

Die Veranstaltung richtet sich an Wald-, Natur-, Umwelt- und Erlebnispädagog:innen, an Lehrkräfte und andere Interessierte, die ihre Arbeit unter dem BNE -Aspekt beleuchten und gemeinsam lernen wollen. Profis und Einsteiger:innen Willkommen!

Bildung für nachhaltige Entwicklung ist eine umfassende und inspirierende Hilfestellung um Veranstaltungen mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen durchzuführen. Die BNE ist eine Leitlinie im Orientierungsrahmen der Schulen, ein Format für Umweltbildungseinrichtungen und vieles mehr.

Neben einem kurzen Vortrag zur Bildung für nachhaltige Entwicklung (BNE) mit konkreten Beispielen für gute gelebte Praxis, werden wir in Kleingruppen erarbeiten, wie die BNE in der eigenen Arbeit gelebt werden kann.

2001: Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit 

Erzählt wird die Geschichte der schüchternen Amélie Poulain (Audrey Tautou), die in einem idealisierten Pariser Montmartre lebt. Nach einer zufälligen Entdeckung beschließt sie, als anonyme Wohltäterin das Glück ihrer Mitmenschen zu lenken, während sie selbst zaghaft nach der eigenen Liebe sucht.

Technisch wegweisend durch den frühen Einsatz digitaler Farbkorrektur, überzeugt das Werk durch ein ideenreiches Skript und eine exzellente Besetzung. Der Film wurde weltweit gefeiert und mit Preisen und Nominierungen überhäuft.

2001: Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit 

Frankreich, Deutschland 2001, OmU, 35 mm, 122 Min., Regie: Jean-Pierre Jeunet. Mit Audrey Tautou, Mathieu Kassovitz
So 21.06., 19:30 / Do 25.06., 21:30

Kinderkino

Überrascht trifft die 12-jährige Jackie abends im Rijksmuseum in Amsterdam auf eine Dame aus dem 17. Jahrhundert, die aus einem Gemälde von Rembrandt gestiegen ist. Die junge Frau namens Oopjen braucht dringend Hilfe und bittet Jackie darum, mit ihr zusammen das verschollene Portrait ihrer Schwester zu suchen. Entschlossen machen sich die beiden Kunstdetektivinnen auf, das Bild zu finden. Doch Oopjen ist in der heutigen Welt der Großstadt völlig überfordert und wäre ohne Jackie aufgeschmissen. Zum Glück ist die 12-Jährige ziemlich gut darin, anderen zu helfen. Als ihre neue beste Freundin entführt wird und das Museum Lösegeld zahlen soll, ist für Jackie klar: Sie muss Oopjen retten!

Kinderkino

Niederlande 2020, 90 Min., Regie: Annemarie van de Mond, empfohlen ab 8 Jahren

So 07.06., 15:30

Kinderkino - Krimi

Seitdem Rico und Oskar dem Kindesentführer „Mister 2000“ das Handwerk gelegt haben, sind die beiden Jungs unzertrennliche Freunde. Oskar ist sogar bei Rico und seiner Mutter eingezogen, allerdings nur, weil sein Vater sich aus dem Staub gemacht hat. Von den Dorettis wird er aber herzlich aufgenommen und willkommen geheißen. Und natürlich kommt Oskar auch mit zu den wöchentlichen Bingo-Abenden. Da fällt dem cleveren Jungen auf, dass bei der Vergabe der Gewinne ordentlich gemogelt wird. Aber das Schlimmste ist: Ricos Mutter scheint mit den Betrügern unter einer Decke zu stecken. Ein neuer Fall für Rico und Oskar!

Kinderkino - Krimi

D 2015, 95 Min., Regie: Wolfgang Groos, empfohlen ab 8 Jahren

So 21.06., 15:30 / So 28.06., 15:30

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Das Freiburger Blasorchester unter der Leitung von Miguel Etchegoncelay lädt herzlich ein zum Frühjahrskonzert!

Martin Ellerby skizziert in seinen Paris Sketches verschiedene charakteristische Pariser Stadtteile und verwendet Motive und Stile von Künstlern, die mit Paris in Verbindung gebracht werden, weil sie dort lebten oder dieser Stadt auf andere Weise verbunden sind, darunter Ravel, Strawinsky, Prokofjew, Satie und Berlioz. Immer wieder spielen Glocken eine Rolle, die laut Ellerby auch als Polizeisirenen und Autohupen erklingen.
Das zweite Werk Gil Blas besteht aus einem Thema mit fünf Variationen, in denen Jules Strens den Roman von Alain-René Lesange vertont. Der Komponist skizziert den gesellschaftlichen Aufstieg des Draufgängers Gil Blas aus ärmlichen Verhältnissen und karikiert die Gesellschaftsschichten Spaniens im 17. Jahrhundert, mit denen der Romanheld in Berührung kommt.
Das dritte Werk ist eine farben- und nuancenreiche Komposition von Alfred Reed. In seiner Fourth Symphony verwendet Reed zunächst zwei Motive, um alle Klangfarben eines Blasorchesters vorzustellen. Gleich einem Maler bereitet er eine Farbpalette vor, bevor er kontrastreich und fantasievoll daraus ein elegantes Intermezzo und eine feurige Tarantella entstehen lässt.

Bei dieser abendlichen Exkursion entdecken wir eine artenreiche Offenlandschaft mit Hecken, Brachen, Obstwiesen und Lösssteilwänden. Typische Obstwiesenarten wie Gartenrotschwanz, Grünspecht und Wendehals sind hier noch zuhause. Wir hören die vielfältigen Gesänge von Sumpfrohrsänger und Schwarzkehlchen, beobachten an den Steilwänden Bienenfresser bei der Balz und mit etwas Glück erklingen in der Dämmerung die Bettelrufe junger Waldohreulen.

Treffpunkt: Malterdingen. Der enaue Standort wird nach der Anmeldung bekannt gegeben.

Genießen Sie die wunderbar mittsommerliche Stimmung und sichern Sie sich ein kleines Geschenk zu Ihrem Einkauf.* Wir servieren Snacks und Getränke (ab 11 Uhr) – und freuen uns auf Sie!

* solange der Vorrat reicht

Die TheaterTage entstanden 2024 aus der Initiative des Faust e.V. und der Gründung des Kinder- und Jugendtheaters Die Pflasterhüpfer. Unter Federführung von Andy Müller entstanden viele Stücke, die an verschiedenen Orten in Staufen zur Aufführung kamen. Nun wandern die TheaterTage ins FaustForum in einer gemeinsam entstandenen Konzeption und unter künstlerischer Leitung von Annett Baumeister und Andy Müller. Gastensembles und die Gruppen der Pflasterhüpfer im Bereich von Kindertheater, über Jugendtheater bis zum professionellen Erwachsenentheater wachsen zusammen und begegnen sich. Alle bringen ihre neuen Inszenierungen mit. Es soll ein Netzwerk entstehen mit lokalen und überregionalen Theathergruppen und der Austausch gefördert werden. Den Anfang machen das grenzüberschreitende Theater BAAL, das Theater Zungenschlag und die Theater-AG der Schule Birklehof, sowie vier Gruppen der Pflasterhüpfer.

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Vorführung des Filmes in italienischer Sprache mit italienischen Untertiteln.

Eine italienische romantische Komödie von Luca Lucini über Gefühle, Freundschaft und die Suche nach der wahren Liebe.
Mit Humor und emotionalen Momenten zeigt der Film die Hoffnungen, Unsicherheiten und Beziehungen junger Menschen von heute.

Nur für Vivace-Mitglieder, mit erster Schnuppermöglichkeit für Nicht-Mitglieder.

Für Zuschauer geeignet, die ausreichende Italienischkenntnisse haben.

On Location – Ebneter Kultursommer

Lotte Reinigers Film aus dem Jahre 1926 ist ein abendfüllender Scherenschnittfilm. Sie entwickelte die Silhouettenfilmtechnik zu künstlerischer Perfektion. Obwohl es sich um den ersten abendfüllenden Animationsfilm der Filmgeschichte handelt, ist ihr Werk lange Zeit weitgehend unbekannt geblieben. Lotte Reiniger bediente sich an Motiven aus „1001 Nacht“ und erzählt von der abenteuerlichen Reise des Prinzen Achmed, die am Hofe des großen Kalifen beginnt. Die Geschichte von Achmed, Aladdin und der Prinzessin Pari Banu hat bis heute nichts von seiner Faszination verloren. Die Begleitmusik liefern Günter A. Buchwald und Frank Bockius mit Klavier und Schlagzeug. Das Duo arbeitet seit mehr als 30 Jahren zusammen, weltweit und in Freiburg.

On Location – Ebneter Kultursommer

Deutschland 1926, 65 Min., Regie: Lotte Reiniger

Fr 19.06., 17:30 in der Kulturscheune Ebnet, am Klavier: Günter A. Buchwald, Percussion: Frank Bockius

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit 

Millennium Mambo ist ein visuell berauschendes Porträt der Jugend Taipehs an der Schwelle zum neuen Jahrtausend und markiert einen ästhetischen Wendepunkt im Spätwerk von Hou Hsiao-hsien. Als Mitbegründer der Neuen Taiwan-Welle löst sich Hou hier von seinen gewohnt statischen Chroniken und fängt stattdessen in hypnotischen Bildern das Lebensgefühl der jungen Vicky (Shu Qi) ein, die sich zwischen der Eifersucht ihres Freundes und der schützenden Nähe des Gangsters Jack verliert. Anstelle einer klassischen Handlung setzt Hou gemeinsam mit seinem langjährigen Kameramann Mark Lee Ping-bin (dessen visuelle Handschrift auch IN THE MOOD FOR LOVE prägte) auf eine traumwandlerische Atmosphäre aus pulsierenden Elektro-Beats, Neonlicht und einer erstmals bewegteren Kamera. 

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit 

Taiwan, Frankreich 2001, OmU, 105 Min., Regie: Hou Hsiao-hsien. Mit Shu Qi, Tuan Chun-hao Jack Kao, Rio Peng

Do 18.06., 21:45 / Fr 19.06., 21:30

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit

Stan­ley Kubricks 2001: A SPACE ODYSSEY ist ein Meilen­stein der Filmgeschichte. Der britis­ch/US-amerikanis­che Film bee­in­flusste Gen­er­a­tio­nen von Regis­seur*innen, rev­o­lu­tion­ierte das Genre Sci­ence-Fic­tion und begeis­terte über Jahrzehnte Mil­lio­nen von Kinogästen. 

Ein schwarzer Monolith erscheint in der afrikanischen Steppe – und ein Primat begreift den Knochen erstmals als Werkzeug und Waffe. Mit dem berühmtesten Schnitt der Filmgeschichte überspringt Stanley Kubrick Jahrmillionen der Evolution und führt uns direkt in das Jahr 2001: Eine Ära, in der der Mensch das Weltall kolonisiert hat, aber in der sterilen Perfektion seiner eigenen Technik gefangen scheint. Der Film erweist sich als philosophischer Essay über das Verhältnis von Mensch, Maschine und Zeit. Der Bordcomputer HAL 9000 wird zum Spiegelbild menschlicher Fehlbarkeit, während die finale Reise durch das „Sternentor“ das Publikum in eine Sphäre jenseits von Logik und Raumzeit entlässt. "Es ist mehr eine mythologische als eine Science-Fiction-Geschichte“ (Stanley Kubrick). 

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit

GB 1968, OmU, 149 Min., Regie: Stanley Kubrick
Mi 17.06., 21:30 / Sa 20.06., 19:3