Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit

Stan­ley Kubricks 2001: A SPACE ODYSSEY ist ein Meilen­stein der Filmgeschichte. Der britis­ch/US-amerikanis­che Film bee­in­flusste Gen­er­a­tio­nen von Regis­seur*innen, rev­o­lu­tion­ierte das Genre Sci­ence-Fic­tion und begeis­terte über Jahrzehnte Mil­lio­nen von Kinogästen. 

Ein schwarzer Monolith erscheint in der afrikanischen Steppe – und ein Primat begreift den Knochen erstmals als Werkzeug und Waffe. Mit dem berühmtesten Schnitt der Filmgeschichte überspringt Stanley Kubrick Jahrmillionen der Evolution und führt uns direkt in das Jahr 2001: Eine Ära, in der der Mensch das Weltall kolonisiert hat, aber in der sterilen Perfektion seiner eigenen Technik gefangen scheint. Der Film erweist sich als philosophischer Essay über das Verhältnis von Mensch, Maschine und Zeit. Der Bordcomputer HAL 9000 wird zum Spiegelbild menschlicher Fehlbarkeit, während die finale Reise durch das „Sternentor“ das Publikum in eine Sphäre jenseits von Logik und Raumzeit entlässt. "Es ist mehr eine mythologische als eine Science-Fiction-Geschichte“ (Stanley Kubrick). 

Einst kühne Zukunft, heute Reise in die Vergangenheit

GB 1968, OmU, 149 Min., Regie: Stanley Kubrick
Mi 17.06., 21:30 / Sa 20.06., 19:3

Archiv der Sehnsucht

Der essayistische Dokumentarfilm besteht ausschließlich aus Found-Footage-Material und rekonstruiert ein verlorenes Jahrhundert urbaner und filmischer Transformation Teherans. Das iranische Kino aus den Jahrzehnten vor 1979 ist eine der größten Schatzkammern der Welt, die kaum jemand zu Gesicht bekommt. Auf der Grundlage selten gezeigten Archivbeständen montiert der Film ein vielschichtiges Panorama einer Stadt radikaler Gegensätze: kosmopolitische Moderne neben tiefgreifenden sozialen Spaltungen, Sichtbarkeit neben Repression.

Das iranische Kino der Vorrevolutionszeit tritt dabei als zentraler historischer Zeuge hervor. Es bewahrt Bilder, Gesten und Zukunftsvisionen eines Teherans, das weitgehend aus dem kollektiven Gedächtnis verschwunden ist. Anstatt eine lineare Geschichtserzählung zu präsentieren, rekonfiguriert Nouri die Archivfragmente zu einer offenen Struktur, die Geschichte als unvollständig, umkämpft und permanent neu geschrieben begreift. Das Kino ist ein Ort von Erinnerung, Verlust und unerledigter politischer Imagination. TEHRAN – AN UNFINISHED HISTORY ist ein Geschenk an alle Cineast*innen und Liebhaber*innen des iranischen Kinos.

Archiv der Sehnsucht

Iran 2025, OmeU, 105 Min., Regie: Saaed Nouri
Do 25.06., 19:30 / Mi 01.07., 21:30

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Wer kennt ihn nicht, den berühmtesten deutschen Humoristen des letzten Jahrtausends?

"Wenn man nicht ernst spielt, macht es keinen Spaß!"

– ist eines seiner berühmten Zitate. Seine Texte aus den Achtzigern setzen wir in einen zeitgeistigen Rahmen und arbeiten ernsthaft an einer kunstvollen Fassung. So entsteht nun, ganz nach Loriot, "Des Ernstes Kunst".

Premiere 13. Juni 2026 

Fassung Hans Poeschl

Regie Regine Effinger & Hans Poeschl

Vorführung des Filmes in italienischer Sprache mit italienischen Untertiteln.

Eine italienische romantische Komödie von Luca Lucini über Gefühle, Freundschaft und die Suche nach der wahren Liebe.
Mit Humor und emotionalen Momenten zeigt der Film die Hoffnungen, Unsicherheiten und Beziehungen junger Menschen von heute.

Nur für Vivace-Mitglieder, mit erster Schnuppermöglichkeit für Nicht-Mitglieder.

Für Zuschauer geeignet, die ausreichende Italienischkenntnisse haben.

Anlässlich des Internationalen Partnerschaftsmarktes in der Stadt Freiburg werden der Vivacechor und der Deutsch-Italienische Chor einen musikalischen Moment der Begegnung, Kultur und Geselligkeit bieten.

 Der Vivacechor, ein Kinderchor, wird fröhliche Stimmen und italienische Lieder voller Energie und Freude auf die Bühne bringen.

 Der Deutsch-Italienische Chor, ein Chor für Erwachsene, wird ein Repertoire berühmter italienischer Liedermacher aufführen, mit beliebten Stücken italienischer Musik wie Azzurro von Adriano Celentano, Fiore di maggio von Fabio Concato und Gloria von Umberto Tozzi, die eine musikalische Brücke zwischen Kulturen, Sprachen und Generationen schlagen.

Mit ihren Liedern feiern die beiden Chöre die Vielfalt, die internationale Freundschaft und die Freude am gemeinsamen Musizieren.

Mal innig, mal temperamentvoll und mit einem Zwinkern in den Augen lässt Naschuwa die Zuhörer die Vielseitigkeit jüdischer Musik und jüdischen Humors erleben. Virtuose und balladeske Klezmerstücke, jiddische Lieder aus der Welt des ost- und mitteleuropäischen Schtetls, aber auch des Ghettos, sowie musikalische Ausflüge in den Orient und das moderne Israel wecken die Sehnsucht nach dem Garten Eden.  Die mitreißende Darbietung der vier Musiker sowie Geschichten, Anekdoten und Hintergrund-informationen zu den Liedern bereichern das Programm. Der Humor ist dabei eine Medizin, die das Leben leichter macht und es in seiner tiefsinnigen Seite reflektiert. Naschuwa ist Teil einer Erinnerungskultur, die sich gegen das Vergessen und Verdrängen einsetzt und zugleich daran erinnert, dass das Leben in seiner Vielseitigkeit weitergeht.

Ableton Live Workshop für Fortgeschrittene

Aufbauend auf unseren Ableton Live Einsteiger-Workshop „Loop & Patterns“ (vom 03.10.25) mit unserem Produktionsspezialisten und DJ Davide Bronder begrüßen wir alle Teilnehmer*innen des letzten Workshops, als auch alle Ableton-Live-Begeisterte, die ihre Produktions-Skills erweitern wollen, zu diesem dreiteiligen Aufbaukurs.

Termine:

Freitag 12.06.2026 | 19:30 Uhr – 22:00 Uhr
Freitag 19.06.2026 | 19:30 Uhr – 22:00 Uhr
Freitag 26.06.2026 | 19:30 Uhr – 22:00 Uhr

Themen – was du lernst?

Tag 1:
• Ideenentwicklung: Wie kreiere ich mithilfe von Sounddesign-Techniken Ideen und setze diese in einen Track um?
• Was muss ich beachten beim Mischen von Sounds (sogenanntes Layering)?
• Aus welchen Elementen besteht ein Track im Allgemeinen?

Tag 2:
• Vom Loop zum Track: Wie entfliehe ich dem Loop und arrangiere einen ganzen Track?
• Wie kann ich Audio-Effekte einsetzen, um meinen Track stimmig „zusammenzubringen“?

Tag 3:
• Mixing 101: Wie lasse ich meinen Track gut klingen? Was sind gängige Fehler beim Mischen?
• Wie setze ich Kompressoren und Equalizer richtig ein?

Am Ende des Kurses besitzt du die Fähigkeiten, ansprechende Track zu zu arrangieren und zu produzieren, vom Arrangement bis zum Mixing. Du kannst Fehler zukünftig frühzeitig erkennen und reagieren. Mit dem richtigen Wissen, wie du beim Mixing ansetzt werden deine Tracks luftig, fett, dynamisch und ausgewogen klingen.

Voraussetzungen

Du benötigst:

• einen Laptop
• einen Kopfhörer, der sich an deinen Laptop oder dein Audiointerface anschließen lässt (ggf. Audiointerface).
• Ableton Live Software.  Wenn du keine gültige Ableton Live Version hast, melde dich bei uns. Vielleicht können wir helfen.

Diese grundlegenden Kenntnisse von Ableton Live solltest du mitbringen:

• Erstellung von Audio- und MIDI Clips
• Einsatz von Audio-Effekten
• Einsatz von Automationen
• Arrangieren von Clips im Arrangement View

Wo? Kostenbeitrag:

Jazz & Rock Schulen Freiburg, Haslacher Straße 43, 79115 Freiburg
Kosten pro Teilnehmer*in: 50 € für alle drei Termine zusammen / Komplettkurs (Einzeltermine sind nicht buchbar).

>>> zum Anmeldeformular

Beratung und Anmeldung:

Mail: beratung@jrs.org
Telefon: 0761 – 36 88 89 – 15

Mindestteilnehmerzahl: 12

Dieser Workshop wird gefördert vom Regionet der Popakademie Baden-Württemberg

Die eigene Performance besser filmen – mit Michaela Klaehn

Lerne, dich selbst souverän zu filmen, konstant gute Ergebnisse zu erzielen und deine Arbeit optimal zu präsentieren

Termin:

Sonntag 14.06.2026 | 11:00 Uhr – 17:00 Uhr (inklusive Pause)

Ein Angebot nur für FLINTA*

Dieser Workshop bietet einen geschützten Raum für Frauen, Lesben, intergeschlechtliche, nicht-binäre, trans und agender Personen (FLINTA*), um sich in der Filmwelt auszuprobieren.

Unterhaltung, Marketing und Identity

Bei der Selbstvermarktung von Musiker*Innen spielen Videos eine entscheidende Rolle. Dabei reicht es nicht aus, in Videos ‚nur‘ gute Musik zu spielen – die Videos selbst müssen gut gemacht sein, um die gewünschten Effekte zu erzielen: Unterhaltung, Aufbau einer Brand Identity, Konsistenz, u.v.m. User müssen das Gefühl haben, dass es sich lohnt auf den Follow-Button zu klicken und sollten nicht enttäuscht werden. Booker brauchen die Gewissheit, dass beim Konzert das Publikum sicher auf seine Kosten kommen wird.

Verschiedene Wege zum Ziel

Es gibt drei Wege um an Videos der eigenen Performance zu kommen

• Der erste kommt häufigsten vor: Zuschauende filmen mit Ihren Handys und die Qualität der Ergebnisse unterliegt dem Zufall.
• Der zweite ist, professionelle Videografen zu buchen, was zu hohen Kosten führt.
• Der dritte ist, die Sache in die eigenen Hände zu nehmen und sich selbst zu filmen. Mit der richtigen Vorbereitung und dem richtigen Equipment ist das leichter als man denken mag.

Die Qualität der Aufnahmen hängt dabei von einer Vielzahl kleiner Anpassungen ab. Wer also erst einmal verstanden hat, wie das Grundsetting aussehen muss, kann nach und nach darauf aufbauen und immer bessere Videos der eigenen Performance produzieren.

Was benötigst du?

Die Teilnehmenden benötigen keine umfangreiche Ausrüstung. Es geht es zunächst darum, wie mit einfachen Mitteln gute Videos erzeugt werden können, bevor wir darauf eingehen, welches zusätzliche Equipment welchen Unterschied macht und in welcher Reihenfolge diese Investitionen sinnvoll getätigt werden sollten. 

Themen

• Bildaufbau und -ausschnitte
• Perspektive
• Beleuchtung
• Audio-Aufnahme
• Kameras & Einstellungen
• Nachbearbeitung

Es gibt einen Theorie- und einen Praxisteil

• Theorie: Video-Audio-Basics
• Theorie: Equipment und Setup
• Theorie: Handling der Aufnahmen bei einer Performance
• Theorie: Überblick Postproduktion
• Praxis: Aufnahmen der Teilnehmer*innen beim Performen mit verschiedenem Equipment und Setups

Mitbringen?

Ihr dürft gerne eure Smartphones & oder Laptop mitbringen. Dies ist jedoch keine Voraussetzung.

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HELD:INNEN, eine Erzählung. Narrative Performance im Cargo Theater

Der titel held ist der teuerste, er kostet meistens das leben.
Harald Schmidt

Mit der narrativen Performance: „Held:innen #1, der kranke Fuß“ wandern das Ensemble
Ra!Ra!Ra! und die Erzählkompagnie P.A.N.K durch den Geschichtenstoff rund um Philoktet.
Philoktet, der vernachlässigte Held, zurückgelassen auf einer Insel, nicht mehr verwertbar… oder doch? Sitzt mit seinem kranken Fuß 10 Jahre auf einer Insel fest und übt sich, zwischen Schicksal und Fatalismus, in Rachegedanken. Sind antike Superstars heute überhaupt noch vertretbare Rollenbilder oder eben unverrückbar archetypische Muster? Sind die gewaltvollen Schlachten und der Einsatz von Propaganda noch heute gültiger Maßstab? Aber wollen wir andererseits überhaupt ein Heldentum, das leise, ethisch und menschlich ist?
Wandern Sie mit uns! Festes Schuhwerk empfohlen.

Alle Menschen können nicht Helden sein.
Jeremias Gotthelf

Zwei Shows, ein Thema.
Held:innen # 1, der kranke Fuß – eine narrative Perfomance erzählt für das Publikum.
Über 3000 Jahre alt und hochaktuell.
Held:innen – die Improshow entdeckt humorvoll und inspiriert vom Publikum herausragende Persönlichkeiten, die der Welt noch gefehlt haben.

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Zu P.A.N.K – die Erzählkompagnie
Die Erzählkompagnie versteht sich als pulsierender Begegnungsort – als Resonanzraum für tradierte wie zeitgenössische Formen des Erzählens. Hier wird Sprache zur Bewegung, Stimme zur Geste, Erzählung zur Performance. Professionelle Erzählkünstler:innen und Performer:innen öffnen den Raum für Stoffe, aus
denen Geschichten gemacht sind.

Kontakt: Nikola Hübsch
Mail: mail@nikolahuebsch.com
Webseite: http://www.nikolahuebsch.com

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Zum Ensemble Ra! Ra! Ra!

Als Ensemble Ra!Ra!Ra! entwickeln und spielen professionelle Künstler:innen der freien Freiburger Impro - und Theaterszene verblüffend frische und aufregend unterhaltsame Formate, ganz nah am Publikum. Nach zuletzt "zu verschenken" und "who gets the train" freuen wir uns schon sehr auf diese neue Premiere im Cargo h15. Bei "Held:innen" spielen: Tamara Burk, Nils Hüttenrauch und Christoph Hüllstrung

Webseite: https://ensemble-rarara.de/
Insta: https://www.instagram.com/ensemble_rarara

HELD:INNEN, die Improshow des Ensembles Ra!Ra!Ra!

„A hero is someone who has given his or her life to something bigger than oneself.“
Joseph Campbell

Im brandneuen Showformat des Ensembles erlebt das Publikum Geburt, Aufstieg und Ende von gleich drei heldenhaften Personen, die so – oder so anders – unser Leben und Denken bis heute geprägt haben. Könnten! Denn in diesem sagenhaft komischen Abenteuer durch Mythen, Genres und Epochen wissen selbst die Schauspieler:innen vorher nicht, was passieren wird.
Begleiten wir die entscheidenden Schritte eines Kindes, das es bald darauf mit den Göttern aufnehmen wird? Sehen wir, wie eine mutig geschmuggelte Nachricht den Lauf der Geschichte verändert?
Oder lauschen wir den verzaubernden Klängen von einem Rudel Enten im wilden Westen?
Wir wissen es nicht, denn bei Held:innen ist alles improvisiert und entsteht mit Euren Anregungen und Ideen in jedem Moment auf der Bühne neu.

Die Ra!Ra!Ra! Improshow ist Teil des Held:innen double features im Cargo Theater. Am 14en Juni findet am gleichen Ort die narrative Performance: „Held:innen #1, der kranke Fuß“ in Kooperation mit Nikola Hübsch von P.A.N.K statt.

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Zum Ensemble Ra! Ra! Ra!

Als Ensemble Ra!Ra!Ra! entwickeln und spielen professionelle Künstler:innen der freien Freiburger Impro - und Theaterszene verblüffend frische und aufregend unterhaltsame Formate, ganz nah am Publikum. Nach zuletzt "zu verschenken" und "who gets the train" freuen wir uns schon sehr auf diese neue Premiere im Cargo h15. Bei "Held:innen" spielen: Tamara Burk, Nils Hüttenrauch und Christoph Hüllstrung

Webseite: https://ensemble-rarara.de/
Insta: https://www.instagram.com/ensemble_rarara
ensemble-rarara@posteo.de

Ein Abend, der die Magie des italienischen Musikfilms lebendig werden lässt: Mit warmen Klangfarben, schimmernden Melodien und einem Hauch nostalgischer Eleganz öffnet dieses Konzert die Tür zu jener unverwechselbaren Atmosphäre, in der italienische Filmkunst und musikalische Poesie eins werden.

Jaime González (Oboe), Armando Renzi (Cello) und Aziz Kortel (Klavier) führen das Publikum mit feinem Gespür und großer Ausdruckskraft in diese Welt voller Emotion, Fantasie und mediterranem Zauber. Ihre Klangfarben zeichnen leuchtende Filmkulissen, lassen sonnendurchflutete Piazze aufscheinen und wecken die träumerische Leichtigkeit des italienischen Kinos.

Eintritte:

Nicht Mitglieder: VVK 18 €, AK 20 €, Ermäßigung 12 €

Vivace Basic Mitglieder: VVK 17 €, AK 19 €, Ermäßigung 12 €

Vivace-Plus und Premium Mitglieder: Eintritt frei

Genießen Sie die wunderbar mittsommerliche Stimmung und sichern Sie sich ein kleines Geschenk zu Ihrem Einkauf.* Wir servieren Snacks und Getränke (ab 11 Uhr) – und freuen uns auf Sie!

* solange der Vorrat reicht

Zum Start des Aktionszeitraums lädt der ADFC Freiburg, Breisgau-Hochschwarzwald, Emmendingen zu einer Radtour in und um Freiburg ein. Für angemeldete Teilnehmende gibt es vor Ort kleine Überraschungen, spontane Mitradler*innen sind ebenfalls herzlich willkommen.
Start- und Zielpunkt ist am Mundenhof und die Radtour kann zwischen 10 und 16 Uhr zu einem beliebigen Zeitraum befahren werden. Der offizielle Start ist um 11 Uhr. Die Strecke ist in etwa 30 km lang und durch das eher flache Höhenprofil sehr familienfreundlich. Entlang der Strecke gibt es Möglichkeiten, Getränke aufzufüllen und etwas zu essen. Zudem gibt es unterwegs Stempelstationen, an denen Stempel gesammelt werden können - auch dafür gibt es am Zielpunkt eine kleine Überraschung. 

Am Mundenhof gibt es zudem die Möglichkeit das Fahrrad kodieren zu lassen oder eine Stärkung beim Foodtruck zu sich zu nehmen.

Ab dem 14. Juni 2026 heißt es wieder: Rauf auf die Räder und Kilometer sammeln beim Stadtradeln in Freiburg! Jede Fahrt mit dem Fahrrad zählt, die täglichen Wege zur Arbeit, zur Uni und zur Schule oder bei einer entspannten Freizeitfahrt durch die Natur!

Neben Umwelt- und Klimaschutz, Radverkehrsförderung und Spaß am sportlichen Wettbewerb geht es beim Stadtradeln vor allem um die eigene Gesundheit: Radfahren stärkt das Herz-Kreislauf-System, verbessert die Ausdauer und kurbelt den Stoffwechsel an. Wer regelmäßig in die Pedale tritt, baut Muskeln auf und Stress ab.

Organisiert wird der internationale Wettbewerb vom Verein Klima-Bündnis. In Baden-Württemberg wird das Stadtradeln durch die Initiative RadKULTUR des Ministeriums für Verkehr Baden-Württemberg gefördert. Die Arbeitsgemeinschaft Fahrrad- und Fußgängerfreundlicher Kommunen in Baden-Württemberg e. V. (AGFK-BW) ist regionaler Partner der Aktion.

Die beim STADTRADELN per App getrackten Strecken werden anonymisiert von der Technischen Universität Dresden ausgewertet. Die Erkenntnisse – zum Beispiel wo wie viel und wie schnell gefahren wird oder wo der Radverkehrsfluss verlangsamt wird – werden in Freiburg für die Radverkehrsplanung herangezogen.

Mitgliedsvereine des Kulturforum Freiburg e.V. treffen sich zum Austausch, zur Vernetzung und zur Planung von gmeinsamen Aktionen. Hierbei bringt jeder Verein Kenntnisse und Fähigkeiten ein, die anderen nützen können.
Die Vereine berichten über Erfolge und Herausforderungen und suchen gemeinsam Lösungen.
Interessierte an einer Mitgliedschaft sind herzlich willkommen.

Anmeldung erforderlich +491702889903 (Telefon/WhatsApp/Telegram/Signal), Themenvorschläge erwünscht.

Der Veranstaltungsort wird bei der Anmeldung bekannt gegeben.

In Südbaden werden immer mehr Windräder gebaut oder bestehende Standorte mit neuen Windrädern versehen, um noch mehr Ökostrom zu erzeugen. Aber lohnen sich diese Windräder überhaupt? Was kostet die Kilowattstunde Strom? Und was bedeuten so Begriffe wie Power-Purchasing-Agreement PPA? Geht‘s auch ohne Subventionen? Wie profitieren die Gemeinden? Ein Abend, um sich zu informieren und kritisch nachzufragen.